У центральній Європі вони почали виникати в останні десятиліття 19 століття. Вражаючі, багатоповерхові будівлі, зазвичай оформлені в дусі еклектики чи модерну, швидко стали незамінним елементом міських пейзажів. У той час їх називали універмагами і недарма називали комерційними храмами чи торговими палацами. Всередині око привертало не лише розкішні товари, а й багатий декор - хитромудрі ліпнини, картини в декоративних рамах, кришталеві люстри та дзеркальні стіни.
У наш час універмаги замінили торгові центри, естетика яких зазвичай коливається навколо сучасних форм або вміло поєднує минуле з сміливими, футуристичними концепціями. Варто підкреслити, однак, що ці - часто - справжні перлини міської архітектури можуть викликати стільки захоплення, як і їхні прототипи XIX століття. Щоб довести це, ми вибрали п’ять польських торгових центрів, які славляться не лише своїми добре оформленими кузовами, а й оригінальними інтер’єрами. Тут розташовані будівлі, які варто відвідати не лише для покупок, а й для дози хорошого дизайну.
DH Renoma - Вроцлав
Один із найстаріших та найцікавіших торгових центрів Вроцлава. Ренома, двері якої були відкриті в 1930 році, з самого початку захоплювався своєю модерністською формою та незвичайним фасадом. На фасаді будівлі розміщені портретні скульптури, що зображують обличчя людей з різних континентів - він повинен був бути символом як інтернаціональності товарів, так і відкритості до інших людей та поваги до міжкультурних відмінностей. У 2009 році будівля зазнала загальної активізації, і з того часу вона унікально поєднала повагу до історії з сучасним дизайном, а також комерційну пропозицію з культурним простором.
У 2010 році інтер’єр Renoma збагатився творчістю художника молодого покоління, Мовриції Гомулицького. Скляний зв’язок між новою та старою частиною центру був прикрашений твором під назвою «Акваріум». Композиція прямих, горизонтальних та вертикальних ліній, прямокутників та основних кольорів посилається на картини Піта Мондріана та архітектурні досягнення Баугауза та Ле Корбюзьє. Робота настільки ж ефективна, як і дизайнерська - у світі дизайну інтер’єру часто можна побачити натхнення творами голландського живописця та попередника неопластики.
Однією з найсильніших точок DH Renoma є дизайнерське освітлення. Красиві світильники зі спеціальних надувних елементів висять у скляному з'єднувачі. Люстри були розроблені відомою польською студією PUFF-BUFF. Крім того, студія розробила сині світильники, які можна побачити над маленькими передсердями на поверхах універмагу. Цього разу це світлодіодні світильники BLUE GRASS, спеціально виготовлені у великих розмірах на замовлення Renoma.
Універмаг Renoma повинен був бути місцем, яке гармонійно поєднує поп-культуру та сучасний спосіб життя з вищою культурою. Приклад того, наскільки добре працює це незвичайне тріо, серед інших твори сучасного мистецтва, відображені в комерційному просторі. Ви можете знайти серед них приклади фарбування та просторових установок, а також сучасний дизайн, пов’язаний з промисловим дизайном. Кілька років тому до колекції долучився натхненний фреска "Фаетон, Амор, Гермес" молодого художника Кароля Радзішевського. Ну недарма «Ренома» здобула численні нагороди, в т.ч. престижні Property Design Awards 2016 або найкраща архітектурна реалізація 2010 року.
Аркадія - Варшава
Варшавська "Аркадія" - надзвичайно представницький, сучасний об'єкт із понад 320 000 м2. Така велика площа робить її одним з найбільших торгових центрів Європи. Корпус будівлі був створений командою архітекторів на чолі з Джеймі Петтом та Гордоном Годатом, тоді як інтер’єр створив відомий дизайнер Гійом Саду. Архітектура Аркадії інтригує - аркади були змодельовані на тих, які можна знайти в найкрасивіших галереях 19 століття. Тут багато вражаючих скляних поверхонь та мансардних вікон, вигадливих мозаїк та елементів із природного каменю.
Дуже цікавою процедурою було відокремлення тематичних уривків, що супроводжуються характерним декором. І так, в Аркадії можна прогулятися по «Каналетто», що є відображенням комерційної вулиці міста, або відвідати аркаду «Вісла», дизайн якої надихнувся річкою, що тече через місто. Люди, які захоплюються казковою естетикою, неодмінно звернуть увагу на уривок «Твардовський», посилаючись на міфи та легенди, тоді як любителі наукових досягнень із задоволенням подивляться на уривок «Коперник», який, як ви легко здогадаєтесь, створений для видатного здобутки відомого астронома.
Варто згадати, що у 2016-2017 рр. Центр Аркадії був розширений ще одним крилом зі сторони округлої округи АК «Радослав». Нова зона була створена для людей, які хочуть провести час у цікаво облаштованій ресторанній зоні, відокремленій від решти центру. заслуговує на увагу використання природних матеріалів, таких як дерево, яке візуально зігріває інтер’єр, наповнений світлом. Простір організований таким чином, що є місце для восьми окремих приміщень, з індивідуальним декором та різноманітною пропозицією. Завдяки новій версії Arkadia, Дизайнери можуть також виділити зелені зони, оскільки дворівневий фасад зони Dining Plaza засклений, так що з тераси ви можете побачити зелену, жваву площу перед Аркадією.
Старий Браур - Познань
Історія цього надзвичайного місця починається з 1876 року, коли брати Хаггер починають розширення пивоварні на вулиці Половейська. Протягом століття століття пивоварний бізнес процвітав, незважаючи на багато збурень і змін власників. Лише у 1980-х роках заклад закрили і почали руйнуватись. Поворотним моментом став 1998 рік, коли було розпочато проект «Центр бізнесу та мистецтва Browar 50 50», ініційований тодішньою власницею нерухомості Гражіною Кульчик. Сьогодні центр, що належить групі Deutsche Asset Management, залишається насиченою мозаїкою спогадів про Познань ХІХ століття, а також колискою старої архітектури, сучасного дизайну, поп-культури та високого мистецтва. Окрім того, щоб побажати шаленості від покупок, ви можете побачити близький незвичний стиль індустріальної аркади (rundbogenstil), віддавши належне червоній цеглі,напівкруглі закриті вікна та прості прикраси.
Архітектори, відповідальні за активізацію Старого Браура, фантастично поєднали постіндустріальну архітектуру з справді футуристичними концепціями. Серед поверхонь з червоної цегли можна знайти багато сталевих, скляних та авангардних рішень, що нагадують естетику прямо з науково-фантастичних фільмів. Напівкруглі балкони, величезне скління та інтригуюче освітлення в прохолодному, білому кольорі - справжнє частування для естетів, які люблять незвичайні, але - як не парадоксально - ідеально гармонуючі поєднання.
Не секрет, що Познанська пивоварня - це багато в чому простір, присвячений мистецтву. Щодня відвідувачів галереї супроводжують цінні експонати, такі як картини, скульптури та інсталяції. Подвійна функція Старого Браура пов'язана з реалізацією ідеї "50:50" Гражіни Кульчик, згідно з якою 50% проекту - це бізнес, а інші 50% - присвячені мистецтву. Одним з місць, де часто організовуються спеціальні виставки, вистави або просто літні кінопокази, є вражаючий напівкруглий Двір мистецтва. Окрім цього типу проектів, галерея також дуже часто пропонує чудовий дизайн. На фото нижче - спеціальна виставка дизайнерських меблів виробництва Польщі.
Галерея Мануфактури - Лодзь
В кінці 19 століття в будівлях нинішньої Мануфактури розміщувалася справжня текстильна імперія. Його історія народилася в 1872 році, коли на вулиці Огродова в Лодзі було збудовано найбільший ткацький млин у Калішсько-Мазовецькому промисловому районі. Після Другої світової війни в комплексі будівель для перетворення на фабрику "Poltex" було створено завод імені Юліана Марчлевського. У 90-х завод збанкрутував і був закритий. Двері постіндустріального комплексу були знову відкриті лише у 2006 році. Однак цього разу колишні текстильні фабрики повернулися до уваги мешканців Лодзі, як фантастично оживлений постіндустріальний об’єкт, де була створена галерея Мануфактура.
В даний час Мануфактура є торговим, сервісно-розважальним центром. Її експонатом є, в основному, старі будівлі після фабрики, виготовлені з неоштукатуреної червоної цегли. Торговий центр, який хоч і є абсолютно новим, але встиг ідеально вписатися в історичний, постіндустріальний ландшафт. Всередині будівлі насамперед править сталь і скло. Також можна побачити дерев’яні елементи, які приємно зігрівають простір. Дизайнери будівлі також зосередилися на порушенні холодної естетики барвистими контрапунктами. Це, наприклад, прості вітражні композиції на фасаді, скляна стіна будівлі та різнокольорові елементи просто під ліхтарями на першому поверсі. Вся справа дає цікавий, дуже свіжий ефект.
Мануфактура - це простір, який був продуманий ідеально - і архітекторами, і дизайнерами, і декораторами. Це видно не тільки у формах будівель, а й у деталях. Відреставровані чавунні елементи, дизайнерські, барвисті лавки, що посилаються на вітражну стіну галереї або постійний флірт скла, сталі та цегли - все це робить концепцію надзвичайно гармонійною та приємною для ока. Як швидко з’ясувалося, така цілісна, прозора «база» стала ідеальним простором для сезонних, тематичних заходів та прикрас, які також візуально дивують вишуканістю та увагою до найдрібніших деталей.
Окрім приміщень, де розміщуються класичні магазини мереж, галерея також пропонує багато магазинів, що нагадують елегантні салони. В їх інтер’єрах основна основа композиції часто виготовляється з меблів та аксесуарів, які є справжніми перлами дизайну. Такі унікальні, "оригінальні" композиції, наповнені гарним дизайном, додають галереї ще більше стилю та характеру. Зазвичай це простори з промисловою, мінімалістичною або вінтажною естетикою.
Торговий центр Вроцлавія - Вроцлав
Вроцлавія - це найновіший та один із найдизайнерськіших торгових центрів Вроцлава. Розташований у самому центрі міста, він приховує не лише комерційний простір, а й зону розваг та гастрономії та функціональну автостанцію PKS. Як коментують автори Вроцлавії, це символ архітектури 21 століття, який, навпаки, непомітно вписується в історичні будівлі Вроцлава. Краса галереї полягає в основному в її тонких, органічних формах, високоякісних матеріалах, величезному склінні та сучасному освітленні. Будівля була спроектована польською студією IMB Asymetria Architekci, яка включає, серед інших, торгові центри та будинки комунального господарства. Інтер'єри - робота паризької студії Saguez & Partners.
Намір архітекторів, які проектували Вроцлавію, полягав у тому, щоб звернутися до світу природи. Основним натхненником був дуб "Путівник" - зразок старше 300 років, акуратно вбудований у корпус будівлі. Цікаво, що для будівництва об’єкту були використані як дорогоцінна деревина та мармур, так і перфоровані алюмінієві плити та матеріал ВРП. Останній матеріал можна вільно формувати, так що форма даху галереї нагадує суки та крони дерев. Мотив дерева також можна побачити на відбитку на скляних поверхнях прямо біля входів. Крім захоплення міською зеленню, натхнення слід знайти і в ландшафтах Вроцлава - форма інтер’єру галереї стосується річки Одра, що протікає через місто, а також навколишніх островів та мостів.
Чарівність Вроцлавії прихована не тільки в її органічних формах, але і в тонкій грі світла. Архітектори переконалися, що якомога більше денного світла досягає інтер’єру галереї. Це можливо завдяки скляному входу, а також мансардним світильникам, розміщеним у даху та над площами та проходу. Однак після темноти фасад будівлі справляє величезне враження. Фасад, окрім елементів зі скла, був виконаний із панелей, що дають тривимірний ефект. Світлові підсвічування додатково посилюють інтригуюче враження глибини, що робить корпус будівлі візуально привабливішим.
Будівля Вроцлавія, як і належить проекту, натхненному світом природи, не могла обійтися без наявності природної зелені. Фасад торгового центру також збагачений модними вертикальними садами, які додають будівлі приємну свіжість. Крім того, у Вроцлавії є зелені тераси загальною площею 4000 м2. Це данина екології та тенденція "розширення" закритих громадських просторів з відкритими зеленими зонами.
Нині торгові центри - це не лише магазини. Вони також є справжніми архітектурними унікальними елементами, які можуть порадувати добре продуманим корпусом, вишуканим освітленням або каскадами зелені. Крім того, це простори, які надають нам розваги, незвичайні кулінарні враження, а також можливість спілкування з культурою, мистецтвом та дизайном. На тлі таких викриттів популярне «шопінг» набуває зовсім нового, трохи глибшого значення в 21 столітті.